Η Ελλάδα έχει τη δική της ιστορία στην ποπ και ροκ μουσική .
Απ’ τις αρχές της δεκαετίας του ’60 εμφανίζονται πολλά γκρουπ , κυρίως στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη .
Ήταν η εποχή , που κάθε γειτονιά είχε και το συγκρότημά της και οι συναυλίες με ροκ μουσική ήταν πολύ συνηθισμένες .
Τα πάρτι ήταν στο πρόγραμμα κάθε σαββατοκύριακο . Η νεολαία χόρευε στους ρυθμούς του τσα-τσα , χάλυ – γκάλυ , ροκ εντ ρολ , μποσανόβα και μπλουζ .
Τα πάρτι , τα μουσικά πρωινά στο ραδιόφωνο καθώς και οι πειρατικοί ραδιοσταθμοί ( άλλη μόδα αυτής της εποχής ) θα μείνουν για πάντα μια γλυκιά ανάμνηση .
Τη χρυσή δεκαετία του ’60 κάνουν την εμφάνισή τους τα περισσότερα ελληνικά συγκροτήματα μοντέρνας μουσικής . Το ’62 δημιουργούνται οι Φόρμινξ με τον Βαγγέλη Παπαθανασίου , που αργότερα θα κάνει διεθνή καριέρα και θα τιμηθεί με όσκαρ μουσικής .
Αξέχαστο θα μείνει το τραγούδι των Φόρμινξ ''Τζερόνυμο Γιάνκα '', που λανσάρησε τον χορό γιάνκα στα ελληνικά πάρτυ .
|
Early 60ties every neighborhood in Athens or Thessaloniki has got its pop music group .
Every Saturday is party time , at home usually .
Golden youth was dancing : cha – cha ,
hally – gally ,bossa – nova , blues,
Rock n roll .
Parties , music mornings on radio stations gave stage to many groups : Forminx song : ''Jeronimo yanka ''introduced yanka dance to Greek parties .
|
Ανάμεσα στα αξιολογότερα συγκροτήματα της ίδιας εποχής ήταν οι Άιντολς ( με διασκευές στα ελληνικά , διεθνών χιτς ) , όπως το ‘’ξαφνικά μ’ αγαπάς ‘’.
Οι Ολύμπιανς με τα αξέχαστα τραγούδια τους όπως ‘’ο τρόπος’’ , ‘’το σχολείο ‘’, ‘’το κορίτσι του Μάη ‘’…
Οι Τσάρμς , είναι ίσως το διασημότερο γκρουπ αυτής της εποχής με τραγούδια όπως ο ‘’διωγμός ‘’, ’'τρελοκόριτσο ‘’ ,
‘’τρέμει η καρδιά μου ‘’ . |
Among most popular groups one can find :
Idols ( ‘’suddenly you love me’’ ),
Olympians ( ‘’ school ‘’ , ‘’May’s girl ‘’ etc. )
Charms ( ‘crazy girl ‘’ ,’’my heart is beating “ ).
|
Κατά τη δεκαετία του ’60 ήταν της μόδας το ιταλικό τραγούδι πριν γίνει αρκετά γνωστή η εγγλέζικη ποπ και ροκ . Σέρτζιο Ενρίκο , Αλ Μπάνο , Ρίτα Παβόνε …
Την ίδια επιτυχία γνώριζαν τα γαλλικά τραγούδια και τραγουδιστές όπως Ανταμο , Συλβί Βαρταν , Κριστόφ .
| During 60ties and early 70ties besides Greek groups , Italian singers had been very popular in Greece , also , e.g Rita Pavone , Sergio Enrico , Albano and French as well : Adamo , Sylvie Vartan , Cristoffe . |
Η rock μουσική της δεκαετίας του 70 , εκπροσωπείται επάξια από συγκροτήματα , όπως : οι Σώκρατες , οι Πελόμα Μποκιού , οι Νοστράδαμος , οι Πολ… Ο προχωρημένος τους ήχος , μπορεί επάξια να συγκριθεί με τον ήχο του Woodstock.
|
70ties Greek rock groups have been : Socrates drank the conium ,Nostradamos, Peloma Boquiou , Poll .Their music can be compared with Carlos Santana and in general Woodstock sound.
PELOMA BOQUE |
Τα πρώτα χρόνια της δεκαετίας του 1960 άνθησε το νέο κύμα .Ο όρος αυτός είναι ακριβής μετάφραση του αντίστοιχου γαλλικού , που χαρακτήριζε το ομώνυμο κίνημα “nouvelle vague” που επικράτησε στον γαλλικό κινηματογράφο και στο γαλλικό τραγούδι στα τέλη της δεκαετίας του ’50 .
Ο ρόλος του στην πορεία και τη διαμόρφωση του ελληνικού τραγουδιού ήταν βασικός , χωρίς να είναι η βαθιά τομή , η ουσιαστική επανάσταση και η ριζική αλλαγή στη φόρμα και το περιεχόμενο .
|
Early 60ties were the new wave kind of music in Greece .
The word has to do with the ‘’ nouvelle vague ‘’ movement in French cinema on late 50ties.
Its role in Greek song formation has been elementary.
|
Το νέο κύμα χαρακτηρίστηκε από τρυφερά τραγούδια , με τη μορφή μπαλάντας .Δεν είχε ένα ενιαίο ύφος , αλλά μπορούσε να χωρέσει τα πάντα . Και γνήσια λαϊκά και λαϊκότροπα και παραδοσιακά δημοτικά , ακόμα και ροκ. Ο πιο συνηθισμένος τρόπος εκτέλεσης ήταν μια κιθάρα και μια φωνή .
Τα τραγούδια αυτά σημείωσαν μεγάλη επιτυχία τη δεκαετία του 1960 αλλά και τα πρώτα χρόνια του ’70 .
Τραγουδήθηκαν σε συγκεκριμένους μουσικούς χώρους , τις λεγόμενες Μπουάτ .
( boite στα γαλλικά σημαίνει κουτί ) . Το όνομα υποδήλωνε το μέγεθος του χώρου , που συνήθως ήταν μικρός , είχε χαμηλό φωτισμό και καλλιτεχνική εικονογράφηση στους τοίχους . |
New wave Greek songs were ballad songs.
Actually any kind of Greek song could be transformed in new wave song : traditional , folk and rock at the same time.
The most usual way to be played were by a guitar and a voice .
Late 60ties and early 70ies were New wave golden age.
Singers and small bands used to perform these songs in ‘’boites’’ ( meaning ‘’boxes’’ in French ). The word of the place came from the small dimensions of it .
|
Οι τραγουδιστές κάθονταν κοντά ή και ανάμεσα στον κόσμο , συχνά παίζοντας οι ίδιοι κιθάρα και προέτρεπαν τους θαμώνες να τραγουδήσουν μαζί τους σαν μια μεγάλη παρέα .
Τα θέματά τους τα αντλούν από απλά πράγματα ,όπως : τη ζωή , τον έρωτα , το καλοκαίρι , τη μοναξιά , το χωρισμό…
|
Singers were sitting among people or at least very close , pushing audience to sing all together in a friendly atmosphere.
Song themes were as simple , as : life , love, summer, loneliness , separation ..
|
Κυριότεροι δημιουργοί του νέου κύματος ήταν ο Γιάννης Σπανός , ο Νότης Μαυρουδής ο Γιώργος Παπαστεφάνου και μια σειρά από άξιους τραγουδιστές :
Αρλέτα , Καίτη Χωματά , Γιώργος Ζωγράφος Μιχάλης Βιολάρης , Ρένα Κουμιώτη …
|
Most famous new wave composers have been : Yannis Spanos ,Notis Mavroudis , Yiorgos Papastefanou as far as singers : Arletta , Kaiti Homata Yiorgos Zografos , Michalis Violaris , Rena Coumioti .
|
Στιχουργικά το έντεχνο στηρίχτηκε στην Ελληνική ποιητική δημιουργία , που μπορεί να περηφανεύεται για δύο βραβεία
Νόμπελ ( Σεφέρης – Ελύτης ) και δύο βραβεία Λένιν
( Βάρναλης – Ρίτσος ).
Παράλληλα χρησιμοποίησε και το λόγο ξένων ποιητών όπως ο Λόρκα ,ο Νερούδα ,
ο Μπρεχτ , ο Χικμέτ …
|
Lyrics writers for the Entekhno music became Nobel winners poets , such as Seferis and Elytis and Lenin prize winners , such as Varnalis and Ritsos .
On the other hand , well known foreign poets works were used as lyrics , among them Federico Garcia Lorca, Pablo Neruda , Berthold Brecht , Nazim Hikmet .
|
Ο Χατζιδάκις , έχοντας «νομιμοποιήσει» το ρεμπέτικο με την περίφημη διάλεξή του το 1949 , οικοδομεί ένα νέο , πρωτόγνωρο για την εποχή «μεικτό» είδος : τη λαϊκογενή μουσική .
Όπως ο ίδιος σημείωσε : Η καταβολή μου είναι το λαϊκό τραγούδι του τόπου μας και η συμφωνική μουσική .Αυτά τα δύο έπαιξαν τεράστιο ρόλο . Κάπου στη μέση βρήκα τη χρυσή τομή για να κάνω το τραγούδι που ονειρεύομαι
Αυτό το πάντρεμα του παραδοσιακού ηχοχρώματος με την ευρωπαϊκή μουσική , μετουσιώνεται ,με τη σοφία του , το ταλέντο του , τη διαύγειά του και την τόλμη του , σε πρωτοποριακά ακούσματα .
Ο Χατζιδάκις , με την αυστηρή , εκλεκτική και αριστοκρατική διάθεσή του , στέκει απόμακρος απ’ τις μάζες και τους μηχανισμούς προβολής .
Η γνωριμία του με το Ν. Γκάτσο ( ο οποίος παρέμεινε φίλος του μέχρι το τέλος της ζωής του ) αλλά και με τον Σεφέρη , Ελύτη , Τσαρούχη ,Κουν συμβάλλουν ουσιαστικά στη διαμόρφωση του προσανατολισμού του και της σκέψης του . Έχει γράψει μουσική για αρχαίο και σύγχρονο θέατρο . Μεγάλο κεφάλαιο αποτελούν οι μουσικές που συνέθεσε για ταινίες του ελληνικού και διεθνούς κινηματογράφου . Για τη μουσική του στην ταινία « Ποτέ την Κυριακή» τιμήθηκε με το βραβείο Όσκαρ . |
Manos Hadjidakis creates a new species of Greek music : the folk like music .
He used to say that his origins were Greek folk songs and classic music .''In the middle ,I have found the dream song '' he used to say.
Manos Hadjidakis being friend with great poets , directors and painters such as : Nickolaos Gatsos ,Odisseas Elytis , Karolos Koun and Ioannis Tsarouhis became the creator of an artistic kind of music both intellectual and folk at the same time.
Chatzidakis has composed music both for ancient drama theatrical plays and movies, as a matter of fact he had been a music Oscar winner for Jules Dassin movie : ‘’ Never on Sunday . |
Όμοια και το έργο του Μίκη Θεοδωράκη εντάσσεται στο έντεχνο – λαϊκό .
Ο Θεοδωράκης όμως ορίζει τη μουσική του σε άμεση συνάρτηση με τις μάζες και τη δυνατότητα αφομοίωσης από μέρους τους ενός πιο σύνθετου μουσικού έργου .
Η αφετηρία του έντεχνου – λαϊκού είδους , βρίσκεται στον επιτάφιο του Μίκη Θεοδωράκη σε ποίηση του Γιάννη Ρίτσου .
Οι δύο ψυχές του ρεύματος(Χατζιδάκις – Θεοδωράκης ) ξεχωρίζουν αμέσως με τις δύο διαφορετικές εκδόσεις του δίσκου . Η μία «λυρική», σε ενορχήστρωση Μάνου Χατζιδάκι , με τη Νανά Μούσχουρη , και η άλλη «λαϊκή» , σε ενορχήστρωση Μίκη Θεοδωράκη , με τον Γρηγόρη Μπιθικώτση .
Μ’ αυτόν τον δίσκο ο Μίκης Θεοδωράκης θα χαράξει μια νέα εποχή στα μουσικά δρώμενα της Ελλάδας .
Άλλες συνθέσεις του , που ανήκουν στο κίνημα έντεχνο – λαϊκό είναι το Άξιον Εστί και το Canto General.
Επίσης έχει γράψει συμφωνική μουσική , μουσική για το θέατρο , για αρχαίο δράμα , μουσική για τον κινηματογράφο , με γνωστότερο απ’ όλα τον Ζορμπά.
|
At the same time Mikis Theodorakis works are a part of artistic music though more folk . Mikis Theodorakis aimed to amuse and teach a larger audience .
One can distinguish between Mikis Theodorakis and Manos Hadjidakis targets listening to ‘’ Epitaph ‘’ ,lyrics by Giannis Ritsos .
Τhere are two versions , one instrumented by Mikis Theodorakis
( heroic one , sang by Grigoris Bithikotsis ) and the other instrumented by
Manos Hadjidakis
( lyric one ,sang by Nana Mouschouri ).
A new music era rises through this album for Greece . Among Mikis Theodorakis works , one can find :’’ Axion esti ‘’ and ‘’ Canto General’’. |
Μια ιδιόμορφη περίπτωση στο Ελληνικό έντεχνο τραγούδι είναι ο Διονύσης Σαββόπουλος . Γράφει ο ίδιος τη μουσική και τους στίχους των τραγουδιών του ,
τα οποία και τραγουδά .
Ο ίδιος κρατά για τον εαυτό του τον όρο «τραγουδοποιός» .
Ο Διονύσης Σαββόπουλος είναι μια από τις σημαντικότερες μορφές της ευρωπαϊκής κουλτούρας .
Ως στιχουργός έχει παίξει σημαντικό ρόλο , σχηματίζοντας μια εναλλακτική καλλιτεχνική προσέγγιση στη σύγχρονη μουσική που είναι βασισμένη στα εξαιρετικά στοιχεία της λαϊκής μουσικής .
Μέσα απ’ τους στίχους και τη μουσική του αναζήτηση έχει ασκήσει μεγάλη επιρροή σε σύγχρονούς του αλλά και σε μεταγενέστερους τραγουδοποιούς .
Η μουσική του μεταφέρει και αναμειγνύει ήχους εθνικούς , βαλκανικούς και δυτικούς με εντελώς προσωπικό και μοναδικό τρόπο.
Οι στίχοι του μεταφέρουν κοινωνικοπολιτικούς προβληματισμούς, έχουν πολιτιστικό περιεχόμενο, εκφράζουν συναισθήματα, αντιθέσεις ,οράματα και προσδοκίες της νεότερης γενιάς και τον καθιερώνει σαν σύμβολο προοδευτικών και νέων ιδεών .
Στα 30 χρόνια προσφοράς του έχει γράψει τραγούδια , μουσική για θέατρο και κινηματογράφο , πάντα με τη δική του ανατρεπτική ματιά . Παρουσιάζει το « ο Αριστοφάνης που γύρισε απ’ τα θυμαράκια» μια νέα προσέγγιση στην κωμωδία του Αριστοφάνη «Αχαρνείς» .
Έχει κάνει εκπομπή στην τηλεόραση και στο ραδιόφωνο .
|
Dionisis Savvopoulos is a music case by its own. He , by himself , compose verses and lyrics and sings his songs .
He calls himself :’’ song maker ‘’.
He has been a very important figure in European music culture .
His music trends are alternative mixed with rock , ethic ,Balkan and folk sounds ,in a very special way
Through his verses he has influenced other composers and song makers. Social messages along with feelings ,controversies , visions and hopes for a better future make Dionisis Savvopoulos a symbol of new ideas Dionisis Savvopoulos has been composing songs ,theatrical music , soundtracks for over 40 years .
A new aspect on Aristophanes comedy :
‘’ Acharnes ‘’ has been released through Savvopoulos parody : ‘’ Aristophanes returning from the dead ‘’.
Savvopoulos has been presenting TV and radio broadcasts
|
Τέλος της δεκαετίας του ’50 , το μπουζούκι έπαψε (ιδιαίτερα για την μεσαία τάξη ) να είναι καταδικασμένο στο πυρ το εξώτερον και μετατράπηκε σε μόδα .
Έτσι άρχισε πλέον να διαμορφώνεται ένα νέο είδος , το λεγόμενο λαϊκό τραγούδι .
Με την ανάπτυξη της δισκογραφίας και του ραδιοφώνου , το λαϊκό τραγούδι φτάνει σ’ όλη την Ελλάδα και δημιουργεί τις πρώτες φίρμες ( τραγουδιστές , συνθέτες , στιχουργοί ).
Πολλά απ’ τα λαϊκά τραγούδια των δεκαετιών ’60-΄70 παρουσιάζουν ένα αποτέλεσμα πολύ ικανοποιητικό από αισθητική άποψη .
Πολλά τραγούδια δίνουν την αίσθηση της τελειότητας , είναι αριστουργήματα . Δεν είναι τυχαίο , ότι παρόλο που έχουν περάσει πολλά χρόνια , εξακολουθούν να είναι πολύ δημοφιλή και να συγκινούν τις νέες γενιές.
Ας μην ξεχνάμε ότι η Φραγκοσυριανή είναι 70 χρονών . Το νύχτωσε χωρίς φεγγάρι και η συννεφιασμένη Κυριακή 60 χρονών
Ο κόσμος άκουγε όλα αυτά τα τραγούδια και τους τραγουδιστές της εποχής , σε ταβέρνες και λαϊκά μαγαζιά .
Αυτή η διασκέδαση ήταν προσιτή στα φτωχά και μεσαία στρώματα .
Κατά τα μέσα της δεκαετίας του ’70 , όμως , η διασκέδαση μεταφέρθηκε απ’ την οικογενειακή ταβέρνα , στα μεγάλα χλιδάτα μαγαζιά , με τον ηλεκτρικό ήχο στα όργανα , έκο και λοιπά ηχητικά εφέ.
Τα λεγόμενα μπουζούκια .
Εδώ , κυριαρχεί το σπάσιμο των πιάτων , τα λουλούδια , η επίδειξη πλούτου και όλα αυτά φέρνουν αλλαγή στο ρεπερτόριο .
Οι άνθρωποι με χαμηλά εισοδήματα κλείνονται στο σπίτι και διασκεδάζουν μπροστά στην τηλεόραση .
 ΣΤΕΛΙΟΣ ΚΑΖΑΝΤΙΔΗΣ
Κέρδισε αδιαφιλονίκητα τον τίτλο του λαϊκού ερμηνευτή . Αγαπήθηκε φανατικά . Με τη μοναδική υφή της φωνής του και την πηγαία ερμηνευτική γκάμα κατόρθωσε να εκφράσει τις αγωνίες τους φόβους και της ελπίδες μιας ολόκληρης γενιάς ανθρώπων , για τους οποίους η επιβίωση δεν ήταν τόσο αυτονόητη . Υπήρξε ο βασικότερος εκπρόσωπος των τραγουδιών της μετανάστευσης Τραγούδια που συντρόφευαν τους Έλληνες που βρέθηκαν μακριά απ’ την πατρίδα τους .
ΜΑΝΩΛΗΣ ΧΙΩΤΗΣ
Κάνει την επανάσταση , μετατρέποντας το τρίχορδο μπουζούκι σε τετράχορδο . Επεκτείνει και διευρύνει τις μελωδικές ικανότητες , την αρμονία και τις ηχητικές φόρμες του μπουζουκιού .
Ο Χιώτης έχει τζαζίστικες και λατινοαμερικάνικες επιρροές .
Χάραξε νέους μελωδικούς δρόμους .
Υπήρξε μεγάλος δεξιοτέχνης και ήταν αυτός που έβαλε το μπουζούκι στα σαλόνια . Έκανε τις ενορχηστρώσεις των πρώτων λαϊκών τραγουδιών του Μίκη Θεοδωράκη Έχει τραγουδήσει μπροστά σε πολλούς ηγεμόνες χωρών και μάλιστα είχε κληθεί στον Λευκό Οίκο για τα γενέθλια του προέδρου Λίντον Τζόνσον .
ΓΙΩΡΓΟΣ ΖΑΜΠΕΤΑΣ
Συνθέτης , βάρδος του λαϊκού τραγουδιού και δεξιοτέχνης του μπουζουκιού .
Κέντησε με τις ξεχωριστές εκτελέσεις στις εισαγωγές και τα τραγούδια του Θεοδωράκη .
Σολίστ σε πολλά τραγούδια του Μάνου Χατζηδάκη .
Πηγαίος , αθυρόστομος , χιουμορίστας . Συμμετείχε σε περισσότερες από 100 ταινίες του ακμάζοντα τότε Ελληνικού κινηματογράφου .
|
By the end of 50ties , bouzouki became in fashion .
As a matter of fact a new species of song was born , the folk song .
Music records and radio were the means through which folk song ( singers and composers ) became well known and popular.
On the other hand , anybody could enjoy those singers at the Greek taverns .
Among those songs there are a lot of high quality ones, being classics up to now . Mid 70’s entertainment found its home in big flashy places , away from modest taverns Electronic sound and sound effects replaced sentiment . Mid 70’s entertainment found its home in big flashy places , away from modest taverns Electronic sound and sound effects replaced sentiment .
On the other hand , anybody could enjoy those singers at the Greek taverns .
Among those songs there are a lot of high quality ones, being classics up to now . Mid 70’s entertainment found its home in big flashy places , away from modest taverns Electronic sound and sound effects replaced sentiment . Low budget people can’t afford it so they stay at home , watching TV. STELIOS KAZANTZIDIS People difficult to survive , because of extreme poverty and social difficulties. Kazantzidis has been the immigration songs interpreter. Songs relieving the hurts of immigrant Greeks all over the world and especially in Germany. MANOLIS CHIOTIS
A music revolutionary , changing the three – cord bouzouki to four – cord one , actually expanding melody , harmony and sound bouzouki forms .
Chiotis was influenced by jazz and Latin rhythms. He implemented bouzouki to upper class through his special ability in it. He ,even , played bouzouki at the White House , invited by USA president Lyndon Johnson. GIORGOS ZAMBETAS He was the performer of the great artistic composers Theodorakis and Chatzithakis . Famous not only for his exquisite bouzouki play and singing but for his jokes . He had created ,also , soundtracks for over 100 of the flourishing Greek movies of the 60ties. |
